我研究了营销的未来，这是您现在需要完成的两个任务。将您的技术人员带到美术馆。将您的顶尖创意专业人士送到编程学校。在波士顿举行了三标题数字营销会议(入站营销峰会，Digital Pulse 和FutureM)度过一天之后，融合创意和技术营销团队的需求是一个始终不变的主题。

Razorfish的全球首席技术官Ray Velez最有力地介绍了该主题。最近出版了适当命名的书《融合》的Velez 在主题演讲中告诉IMS观众：“创意，技术和媒体是新的品牌体验。” Velez在他的书的前言中扩展了这个主题，他说：“营销和IT必须’融合’以创建丰富的，技术支持的数字体验，以吸引，愉悦并为消费者服务。

这一授权是由数字市场的根本变化所驱动的，在该市场中，Twitter，Facebook和社交网络已淘汰了传统的自上而下的营销技术。Velez将过去的营销实践(例如建立渠道以创建和培育销售线索)描述为“神话”。他说：“您不再从事销售业务，而是满足消费者需求的业务。”

适应市场条件所需的速度以及创造与传统静态广告截然不同的吸引消费者体验的需求，正迫使创意人员和IT专业人员之间传统的“孤立”运营崩溃。应用大数据分析的能力可以推动变革，但需要创意和设计主管来理解数据并进行品牌调整。

Google广告艺术团队负责人Aman Govil在波士顿海因斯会议中心大厅的FutureM会议上回应了Velez的评论。“我偶然进入市场，”受教育的工程师Govil说。他将当前的项目描述为“技术与创造力的融合”。

Google广告活动中最引人注目的是公司的Project Re-Brief项目。在该项目中，Google取得了广告史上最具标志性的四个广告(可口可乐，沃尔沃，Alka-Seltzer和Avis)，从原始广告中引入了创意团队，并重新构想了这些广告在数字世界中的地位。

Govil将过程描述为美术，复制和编码。然后，该公司创建了一个网站，以说明采用创意，注入技术然后迅速重复该过程的概念，直到将创意和技术相结合的新事物出现。Govil将过程描述为需要“创意技术人员”，并提到“每个人都在雇用他们”。

电影制作仍然是最受关注的叙事形式，入站营销峰会邀请了著名电影《巴特勒》和《珍贵》的导演李·丹尼尔斯(Lee Daniels)来讨论IMS观众的创作过程。

丹尼尔斯对观众说：“我为我拍电影，但我从未为大众拍电影。” 在坦率地讨论童年时期的苦难以及在获得成功之前遭受的一系列挫折，丹尼尔斯强调必须坚持自己的创造力而不是安抚他人。

丹尼尔斯说：“您唯一需要的自我就是您要讲的话语和故事以及事实。” 他还形容自己是位完美主义者，是为了发行电影而不得不被赶出编辑室的人。

Daniels的信息引起了听众营销人员的共鸣，他们知道要想获得创意，而没有被委员会或高级管理人员将其过滤成无法辨认的混乱，而委员会或高级管理人员则倾向于根据竞争对手的营销活动进行安全，循规蹈矩的活动，营销人员就会对此产生共鸣。

实际上，创造力和技术的融合不仅仅需要参观美术馆或参加一日制的编码课程，但这至少是一个开始。